They became what they beheld

En este video, la autora leía en inglés esta parte de "They became what they beheld", de Edmund Carpenter. Según ella era un libro de comunicación medio ignoto. Me gustó mucho, y me quedó retumbando en la cabeza. Así que lo traduje para discutirlo con los que se sienten más cómodos con el español:

Recientemente me encontré con las siguientes reglas de la comunicación, publicadas en una escuela de periodistas:

1. Conoce a tu audiencia y dirígete a ella directamente.
2. Sabed lo que quieres decir y dilo clara y completamente.
3. Alcanza la mayor audiencia posible utilizando los canales existentes.

Fuera cual fuera el sentido que esto pudiera tener antes, hoy no lo tiene. De hecho, lo contrario se aplica.

Si te dirigís a una audiencia, aceptás desde el principio las premisas básicas que la unen. Te ponés dentro de la audiencia, repitiendo los clichés que les son familiares. Pero los artistas no se dirigen a las audiencias; crean audicencias. El artista se habla a sí mismo en voz alta. Si lo que dice es significativo, otros lo oirán y se sentirán afectados.

El problema de conocer lo que querés decir y decirlo clara y completamente, es que hablar cláramente es pensar de forma obsoleta. Las afirmaciones claras son como un objeto de arte. Son el epílogo del proceso que los creó. El proceso en sí es el paso con significado, y especialmente al principio suele ser incompleto y sin certezas. Los mapas de Colón eran vagos y bosquejados, pero mostraban el contienente correcto.

El problema con las afirmaciones completas es que no involucran. No deja lugar para la participación; se dirige al consumidor, no al co-productor. Allan Kaprow colgó algunos pequeños posters en Berkeley: "SUPONGAMOS que estás interesado en una clase introductoria sobre medios mixtos, etc... Allan Kaprow va a estar en Berkeley en Julio y Agosto". Sin teléfono, ni dirección, fechas, términos. Encontró, sin embargo, que los que querían trabajar con él, y con los que él quería trabajar, lo habían encontrado sin dificultad.

[...]

Utilizar los canales existentes puede borrar completamente un mensaje.  Hay una idea errada de que los medios solo sirven como paquetes neutrales para la diseminación de hechos en crudo. Los forografos alguna vez pensaron que consiguiendo que sus fotograífas aparecieran en la revista Life, alcanzarían mayores audiencias. Gradualmente fueron descubriendo que el único mensaje que se transmitía era la revista Life misma, y que sus fotos se convirtieron en nada más que en partes de ese mensaje.  Sin querer, contribuyeron a un mensaje muy distinto al que pretendían transmitir.

Lo mismo ocurre con los shows de TV con invitados. Estos aceptan las invitaciones para que su mensaje alcance mayores audiencias, pero aún cuando los traten amistosamente, generalmente terminan con un sentimiento de fracaso.  De alguna manera, el mensaje transmitido es muy distinto al mensaje que querían transmitir. El mensaje original fue cambiado de clase por un medio extraño. "¡Oh, qué golpe me ha dado el fantasma!", gritaba Don Quijote.

Los jóvenes de hoy evitan las cosas materiales (hardware) del ayer. Marx pensó que la gran pregunta era: ¿Quién es el dueño de las imprentas? Lo más suave (software) hace obsoletas a las cosas materiales (hardware), una molestia, que crea un falso poder de poder y seguridad. Los jóvenes empaquetan sus mensajes en medios que encajan con sus mensajes, osea, crean nuevos medios adecuados para sus mensajes. Al hacerlo, cran sus propias audiencias. Algunas audiencias pueden ser muy chicas al principio. En Houston me reuní con cineastas que producían films para no más de seis personas. El punto es que era la gente correcta, de la forma correcta, con el mensaje correcto.

Carpenter en TV, 1957

 "They became what they beheld", de Edmund Carpenter.














Acá va el texto en inglés.

I recently came across the following rules of communication, posted in a School
of Journalism:

1. Know your audience and address yourself directly to it.
2. Know what you want to say and say it clearly and fully.
3. Reach the maximum audience by utilizing existing channels.

Whaterver sense this may have made in a world of print, it makes no sense
today. In fact, the reverse of earch rule applies.

If you address yourself to an audicence, you accept at the outset the basic
premises that unite the audicence. You put on the audience, repeating clichés
familar to it. But artists don't address themselves to audiences; they create
audicences. The artist talks to himself out loud. If what he has to say is
significant, others hear & are affected.

The trouble of knowing what yo say and saying it clearly & fully, is that clear
speaking is generally obsolete thinking. Clear statiments is like an art object.
It is the afterlife of the process which called it into being. The process
itself is the significant step and specially at the beginning, is often incomplete
& uncertain . Columbus's maps were vague & sketchy, but showed the right
continent.

The problem with full statement is that it doesn't involve. It leaves no room
for participation; it's addressed to consumer, not co-producer. Allan Kaprow
posted a few small posters about Berkeley: "SUPPOSE you were interested in
designing a primer, in mixed media, etc ...  Allan Kaprow will be in Berkeley in
July & August." No phone, address, dates, terms. He found, however, that those
who wanted to work with him, and those he wanted to work with, located him
without difficulty.

[...]

Utilizing existing channels can wipe out a statement. There is a widely accepted
misconception that media merely serve as neutral packages for the dissemination
of raw facts. Photographers once thought that by getting their photographs
published in Life, they woluld thereby reach large audiences. Gradually they
discovered that the only message that came through was Life Magazine itself and
that their pictures had become but bits & pieces of that message. Unwittingly
they contributed to a message far removed from the one they intended.

The same things occur on TV guest shows. Guests accept invitations to appear on
programs in the hopes their messages will reach new & wider audicences, but even
when they are treated in a friendly manner, they generally come away with a sense
of failure. Somehow the message transmitted is far removed from the message
intended. The original message has been declassifed by an alien medium. "Oh,
what a blow that phantom gave me!" cries Don Quixote.

The young today shun the hardware of the past. Marx thought the big question
was: Who owns the presses? Software makes hardware obsolete, an encumbrance,
creating a false sense of power & security. The young package their messages in
media that fit their messages, that is, they create new media to fit their
messages. In so doing, they create their own audiences. Some of these
audiences may be very small at the beginning. In Houston I met film makers
producing films for audiences of no more than six. The point was that they would
reach the right people in the right way with the right message.